多次曝光攝影看上去像油畫

    “不可觸摸的痕跡”展覽上，張建的《盜夢空間》系列、《神曲》系列都讓很多人誤以為這是色彩鮮艷的油畫作品，還有觀眾猜測是經(jīng)過了后期的PS處理。張建笑著說其實自己拍的全是身邊的事物，比如斑駁的墻體、盛開的荷花，這些東西并不稀奇，“最美的東西都是來自大自然，PS創(chuàng)造不了這么唯美的東西?！睂w拍得如此絢麗，攝影師是怎么做到的？張建稱光與色一直是他的偏愛，他運用了多次曝光的技術(shù)。

    精雕細琢油畫看上去像照片

    “茶館世象：陳安健茶館系列油畫作品展”的主角是四川美院教授、寫實派油畫家陳安健。參展的油畫場景都只有一個——老茶館，在里面老茶客聊天、打牌、嬉笑，打扮時髦的女子輕輕地呷口茶……這個茶館是真實存在的，就在四川美術(shù)學院旁邊，陳安健說，何多苓、葉永青等同學好友都去那里喝過蓋碗花茶。陳安健曾表示，自己已經(jīng)把這家茶館承包了下來，但他這個“隱形掌柜”不管經(jīng)營，也不賺錢，每月還要“倒貼”1000多元錢。陳安健透露，畫面上的市井人物，一部分是學生客串的模特，還有在那兒喝茶的茶客，陳安健要畫他們，有時需要自掏腰包給他們一些勞務(wù)費。對于很多人說這些畫作特別像照片，陳安健笑了：“我一般都是先用相機拍下自己感興趣的場景，然后回去在仔細臨摹，這叫照相寫實?！?/FONT>